近年來(lái)，部分文藝工作者出現了重名輕技、境界不高、“藝”氣浮躁等問(wèn)題。針對這種現象，記者采訪(fǎng)了山東濰坊壽光市文聯(lián)原主席曹忠志，了解如何通過(guò)“向內而修、向陽(yáng)而生、向高而攀、向美而行、向下扎根”五個(gè)維度的培塑路徑，讓基層文藝人才實(shí)現系統性成長(cháng)。

記者：如何通過(guò)“向內而修”，加強基層文藝創(chuàng )作者的素養培塑？

曹忠志：“向內而修”是基層文藝人才持續自我教育、自我完善的途徑，通過(guò)研學(xué)構建知識結構，明志確立精神方向，悟道獲得思維智慧，修身完善人格素養四個(gè)維度，構建起完整的藝術(shù)品格。四者相互滋養，相輔相成，不可替代。

研學(xué)是藝術(shù)提升的基礎工程，絕不能浮光掠影的涉獵、淺嘗輒止的復制。王羲之臨池學(xué)書(shū)，池水盡墨；顧愷之畫(huà)龍點(diǎn)睛，傳神寫(xiě)照。這些藝術(shù)史上的佳話(huà)告訴我們，藝術(shù)的高度永遠建立在研學(xué)的深度之上�；鶎游乃噭�(chuàng )作者更需建立系統性的知識架構，拿書(shū)法藝術(shù)來(lái)講，既要精通書(shū)法藝術(shù)的語(yǔ)言體系，又要廣泛涉獵歷史、哲學(xué)、文學(xué)等相關(guān)領(lǐng)域，打破藝術(shù)門(mén)類(lèi)壁壘，比如一個(gè)油畫(huà)創(chuàng )作者應當同時(shí)懂得音樂(lè )中的節奏與韻律，一位書(shū)法創(chuàng )作者需要理解舞蹈中的空間與力量。書(shū)法正是通過(guò)這種深度交融，成為彰顯文化自信的鮮活載體。

明志是藝術(shù)道路上的指南針，藝術(shù)史上那些璀璨的名字，無(wú)不是志向堅定的踐行者，八大山人以畫(huà)筆寄托亡國之痛，徐渭以狂草抒發(fā)胸中塊壘，顏真卿的《祭侄文稿》將安史之亂中的家國血淚史實(shí)，通過(guò)奔涌跌宕的筆墨線(xiàn)條傾瀉而出，他們的藝術(shù)力量正來(lái)源于清晰的精神指向。當下，基層文藝創(chuàng )作者需要不斷追問(wèn)自己：我想通過(guò)藝術(shù)表達什么？藝術(shù)于我而言是謀生、娛樂(lè )還是生命表達？這種自我詰問(wèn)的過(guò)程就是明志的過(guò)程。有些文藝創(chuàng )作者的作品之所以平庸，就是因為對于從事文藝創(chuàng )作的志向不清、方向不明。只有當創(chuàng )作者明確了藝術(shù)在自己生命中的分量，才能將技藝轉化為有高度的表達、有溫度的傳遞。

悟道是超越技術(shù)層面、觸及精神內核的深層領(lǐng)悟，當研學(xué)厚積、志向清晰，才能逐漸領(lǐng)悟藝術(shù)背后的基本規律。以書(shū)法藝術(shù)為例，王羲之《題衛夫人〈筆陣圖〉后》提出“紙者陣也，筆者刀矟也”，將書(shū)寫(xiě)工具視為精神戰場(chǎng)，最終達到“點(diǎn)畫(huà)之間皆有意”的化境。顏真卿的“屋漏痕”、張旭“折釵股”等筆法比喻，體現書(shū)法線(xiàn)條對自然現象的抽象提煉。孫過(guò)庭《書(shū)譜》“一點(diǎn)成一字之規，一字乃終篇之準”，如同《莊子·養生主》庖丁解牛的“合于《桑林》之舞”。張大千晚年創(chuàng )作的潑彩山水，看似背離傳統，實(shí)則深得中國畫(huà)“寫(xiě)意”精神的真諦�？梢�(jiàn)，悟道的過(guò)程是打通技法與理念的隔閡，打通古與今的藝術(shù)脈絡(luò )，打通不同文化間的藝術(shù)理解，這正是悟道后的創(chuàng )造性轉化、創(chuàng )新性發(fā)展。

基層文藝創(chuàng )作者還要在領(lǐng)悟藝術(shù)規律的同時(shí)，感悟如何通過(guò)藝術(shù)安頓身心、觀(guān)察社會(huì )、表達思考，中國傳統藝術(shù)理論向來(lái)強調“藝如其人”，藝術(shù)的高度取決于創(chuàng )作者精神的高度，修身意味著(zhù)在日常生活中培養藝術(shù)人格所需的品質(zhì)，如對美的發(fā)現、對真的堅持、對善的追求。在書(shū)法藝術(shù)中體現出來(lái)的，就是將個(gè)人性情傾注于點(diǎn)畫(huà)、熔鑄于筆墨，堅持臨池靜慮培養沉毅品格，以章法經(jīng)營(yíng)啟迪統籌思維，借金石剛健砥礪擔當，化線(xiàn)條韻律涵養智慧，借書(shū)法素養自然融注于工作生活，實(shí)現以書(shū)潤心、不務(wù)浮華的藝術(shù)追求。

記者：基層文藝創(chuàng )作者為什么要堅持“向陽(yáng)而生”的核心創(chuàng )作理念？

曹忠志：“向陽(yáng)而生”就是基層文藝創(chuàng )作者要在這個(gè)文藝高峰也完全能夠鑄就文藝高峰的時(shí)代，堅持這一根本方向，深刻回答好“為誰(shuí)創(chuàng )作、怎么創(chuàng )作、創(chuàng )作什么”的時(shí)代命題，認識到文藝作品不僅是個(gè)人情感的表達，更是時(shí)代精神的載體，承擔著(zhù)塑造民族精神的重任。

“為誰(shuí)創(chuàng )作”是基層文藝創(chuàng )作者需要牢牢把握的首要問(wèn)題，當下，有些基層文藝創(chuàng )作者面臨著(zhù)選擇困惑，有的作品為了追求點(diǎn)擊率和票房，不惜降低藝術(shù)格調，迎合低級趣味；有些作品則陷入孤芳自賞的小圈子，脫離人民群眾的審美需求。真正的創(chuàng )作應當堅持人民立場(chǎng)，紀錄片《厲害了，我的國》以直觀(guān)影像展現中國發(fā)展的偉大成就，增強了民族自豪感；莫言筆下的高密東北鄉，凝聚著(zhù)他對鄉土中國的深刻理解。這些優(yōu)秀作品之所以能夠打動(dòng)人心，正是因為它們源自人民、為了人民，體現了文藝創(chuàng )作最根本的政治站位。

“怎么創(chuàng )作”關(guān)乎文藝作品的藝術(shù)品質(zhì)和精神高度，“向陽(yáng)而生”不是簡(jiǎn)單的政治口號圖解，而是藝術(shù)規律與價(jià)值導向的有機統一。老舍的《茶館》通過(guò)一個(gè)小茶館的變遷，折射出中國近代史的宏大敘事；徐遲的報告文學(xué)《哥德巴赫猜想》將深奧的數學(xué)研究與知識分子的愛(ài)國情懷融為一體。這些作品的成功經(jīng)驗表明，正能量與藝術(shù)性非但不矛盾，反而可以相互成就。當代文藝創(chuàng )作尤其是基層文藝創(chuàng )作者要避免脫離藝術(shù)本體的生硬說(shuō)教和放棄價(jià)值引領(lǐng)的形式游戲，真正的創(chuàng )作應當如鹽溶于水，將積極向上的價(jià)值觀(guān)恰如其分地融入精湛的藝術(shù)表達中。

“創(chuàng )作什么”是基層文藝創(chuàng )作者的文化自覺(jué)與歷史擔當，必須樹(shù)立以文化人、以文育人的職責導向，要關(guān)注時(shí)代主題、社會(huì )問(wèn)題、群眾生活，用獨到的思想啟迪和潤物無(wú)聲的藝術(shù)魅力，充分發(fā)揮文藝塑造人格、凈化心靈、引領(lǐng)風(fēng)尚的作用。通過(guò)真實(shí)、立體、鮮活的人物塑造和情節設計，推出以書(shū)畫(huà)、文學(xué)、戲劇、影視等展現社會(huì )百態(tài)、民生熱點(diǎn)的文藝精品，凝聚社會(huì )價(jià)值共識，傳遞向善向上的價(jià)值觀(guān)，為涵養健康向上的文藝生態(tài)注入持久動(dòng)力。如電視劇《山海情》很重要的一點(diǎn)在于以高度的藝術(shù)真實(shí)還原脫貧攻堅的偉大實(shí)踐，深刻彰顯了人民群眾自強不息、艱苦奮斗的昂揚精神。劇中人物形象塑造、情節設計及對現實(shí)問(wèn)題的深刻洞察，無(wú)不體現著(zhù)創(chuàng )作者對人民生活本真的深刻理解和對人民精神需求的精準把握，使其不僅成為一部文藝精品，更成為一部記錄時(shí)代、鼓舞人心的精神史詩(shī)。

記者：基層文藝創(chuàng )作者如何堅持“向高而攀”的發(fā)展路徑？

曹忠志：基層文藝創(chuàng )作者在文化傳承與創(chuàng )新中既要根植傳統沃土，又要敢于向高遠問(wèn)勢。古人云“取法乎上，僅得乎中”，要樹(shù)立“雖不能至，心向往之”的追求，這一理念尤為重要，它既是對抗平庸化的利器，也是突破地域限制、實(shí)現藝技攀升的路徑�；鶎游幕�部門(mén)還要不斷通過(guò)高端引導、人才培養、精品創(chuàng )作和品牌活動(dòng)等形式，構建起從基礎普及到高峰攀登的完整生態(tài)。

根植傳統是為藝術(shù)創(chuàng )作提供豐富的養分和深厚的底蘊的重要途徑。通過(guò)策展實(shí)踐可以感受到，那些最受觀(guān)眾歡迎的展覽往往是深入挖掘傳統資源，又能賦予其現代表達的作品�；鶎游乃噭�(chuàng )作者更應注重對地方文化傳統的挖掘整理，將那些散落在民間的技藝、歌謠、習俗系統性地保護起來(lái)，根植傳統不是簡(jiǎn)單的復古，而是讓過(guò)去與現在持續對話(huà)，按照挖掘、培育、整合、提升、推廣的思路，以文藝的形式加以傳承，成為創(chuàng )作的源泉。江蘇宜興的紫砂藝人之所以不斷推陳出新，正是因為他們對傳統制壺技藝有著(zhù)近乎苛刻的傳承。

向高遠問(wèn)勢則體現了文藝發(fā)展中的前瞻性和開(kāi)放性、包容性。在全球文化交流日益頻繁的今天，基層文藝創(chuàng )作者必須具備廣闊的視野，把握時(shí)代趨勢。四川美院的羅中立院長(cháng)曾分享過(guò)一個(gè)案例：某偏遠地區的農民畫(huà)原本風(fēng)格質(zhì)樸但略顯單調，在專(zhuān)業(yè)畫(huà)家指導下引入當代構圖理念后，作品藝術(shù)價(jià)值大幅提升并在國際展覽中獲獎。這種“高端引導”的模式，告訴我們基層文藝創(chuàng )作不能閉門(mén)造車(chē)，要走得出來(lái)，走得上去，也要讓別人走得進(jìn)來(lái)，留得下來(lái)，打破地域限制，拓寬視野和境界。

在具體實(shí)踐層面，基層文藝工作還是要圍繞抓隊伍出人才、抓創(chuàng )作出精品、抓活動(dòng)出品牌用好措施、用足力氣。抓隊伍出人才是“向高而攀”的核心支撐，特別是基層往往面臨文藝人才相對匱乏、安于現狀、好高騖遠等問(wèn)題，破解之道在于建立系統性培養機制，重視發(fā)現和培養本土人才，通過(guò)傳幫帶、專(zhuān)業(yè)培訓、掛職鍛煉等方式提升其專(zhuān)業(yè)素養，在待遇上提供保障，在評價(jià)上尊重規律。精品創(chuàng )作要避免低水平重復和應景式生產(chǎn)，積極為文藝創(chuàng )作者拓寬創(chuàng )作渠道，定期組織基層文藝創(chuàng )作者觀(guān)摩高水準展覽、與一流大家、院團深入交流合作，邀請專(zhuān)家把脈問(wèn)診，在有限資源下追求極致，寧可少而精，不可多而濫。持續性開(kāi)展高品質(zhì)活動(dòng)以集聚效應推動(dòng)品牌引導作用，破解文藝活動(dòng)陷入自?shī)首詷?lè )的窠臼，品牌活動(dòng)的塑造要在策劃階段就明確受眾目標和核心價(jià)值，注重品牌活動(dòng)與地方特色深度結合，增加地域文化認同。王羲之在蘭亭寫(xiě)下《蘭亭集序》，奠定了紹興書(shū)法的地位，自1985年始創(chuàng )辦“蘭亭書(shū)法節”，每年書(shū)法家聚會(huì )于蘭亭，交流書(shū)藝、研討理論、舉辦展覽，當地推出精心準備的書(shū)法節目，以擴大群眾的參與度和營(yíng)造節日氛圍，帶動(dòng)書(shū)法藝術(shù)逐步由高原向高峰跨越。

記者：基層文藝創(chuàng )作者如何堅持“向美而行”的價(jià)值取向？

曹忠志：諾貝爾文學(xué)獎得主莫言曾深刻指出：“人類(lèi)完全不應該是純粹物質(zhì)的動(dòng)物，而是物質(zhì)和審美并存的，如果我們生活當中只有物質(zhì)而沒(méi)有美，我們的生活就會(huì )變得很粗糙”�；鶎游乃噭�(chuàng )作者肩負著(zhù)向美而行的使命，需要作品融技術(shù)性、時(shí)代性、思想性與藝術(shù)性相統一，這四個(gè)方面不是簡(jiǎn)單的并列關(guān)系，而是互促互進(jìn)、彼此成就的有機整體，作品才能達到文質(zhì)兼美之境界。

技術(shù)性是思想與藝術(shù)得以呈現的物質(zhì)載體，在中國傳統書(shū)畫(huà)中，筆法、章法、墨法、字法等構成了評價(jià)書(shū)畫(huà)作品的首要標準，王羲之《蘭亭集序》之所以被譽(yù)為“天下第一行書(shū)”，每一筆畫(huà)的起承轉合都經(jīng)得起千年推敲。反之，過(guò)度追求技術(shù)形式而忽視內容深度，正是當下不少基層文藝作品存在的問(wèn)題，比如有的影視作品特效華麗，卻因敘事混亂而遭觀(guān)眾詬病。技術(shù)訓練需要“板凳要坐十年冷”的定力，中央美術(shù)學(xué)院的教學(xué)傳統強調從素描等基本功抓起，當技術(shù)內化為藝術(shù)家的本能，才能達到“從心所欲不逾矩”的境界。創(chuàng )作若脫離時(shí)代便如無(wú)源之水、無(wú)本之木，清代畫(huà)家石濤提出“筆墨當隨時(shí)代”，道出了技術(shù)與時(shí)代的關(guān)系；路遙的《平凡的世界》打動(dòng)無(wú)數讀者，也因它真實(shí)記錄了改革開(kāi)放初期農村青年的奮斗歷程。時(shí)代性不是簡(jiǎn)單地圖解政策，而是敏銳捕捉社會(huì )變遷中的精神脈動(dòng)，表現人們普遍的情感體驗和價(jià)值追求。當代中國文藝創(chuàng )作的思想性，主要體現在對社會(huì )主義核心價(jià)值觀(guān)的生動(dòng)詮釋?zhuān)瑢χ腥A優(yōu)秀傳統文化的創(chuàng )造性轉化，對人類(lèi)共同命運的人文關(guān)懷。當下，有些基層文藝創(chuàng )作者不注重作品思想性，或沉溺于個(gè)人情感的小悲歡，或滿(mǎn)足于淺層娛樂(lè )，缺乏對社會(huì )現實(shí)的深刻觀(guān)照。這就需要創(chuàng )作者拓寬視野、深化思考，將個(gè)人體驗與時(shí)代精神相融合，甚至融合當地文化符號，將藝術(shù)創(chuàng )作的思想性融入藝術(shù)形象。藝術(shù)性是文藝區別于其他意識形態(tài)的根本特征，通過(guò)獨特的形式創(chuàng )造、真摯的情感表達、鮮明的風(fēng)格特征使作品更具感染力和生命力。蘇軾評王維“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”，揭示的正是藝術(shù)性的跨界魅力，白居易倡導“文章合為時(shí)而著(zhù)，歌詩(shī)合為事而作”，強調的正是時(shí)代性與藝術(shù)性的結合�；鶎游乃噭�(chuàng )作者樹(shù)立向美而行的追求，實(shí)則是中國美學(xué)“技進(jìn)乎道”傳統在當代的創(chuàng )造性轉化。

記者：基層文藝創(chuàng )作者為什么要堅持“向下扎根”的人民情懷？

曹忠志：文藝創(chuàng )作如同參天大樹(shù)，唯有向下扎根，方能向上生長(cháng)。這個(gè)“根”就是廣大的人民群眾，這片“土壤”就是火熱的社會(huì )生活。人民需要文藝陶冶情操、滋養心靈，文藝更需要人民提供素材、賦予生命。新時(shí)代的基層文藝創(chuàng )作者必須將“藝心為民”作為根本要求，生在基層、感恩基層，當為基層抒懷，聚焦普通人的命運軌跡，關(guān)注他們的喜怒哀樂(lè )，在人民生活的沃土中打深井、尋源泉，創(chuàng )作出更多接地氣、傳得開(kāi)、留得下的精品力作。近年來(lái)，中國文聯(lián)持續開(kāi)展“深入生活、扎根人民”主題文藝實(shí)踐，以更高的組織化程度和專(zhuān)業(yè)化水平，團結引導廣大文藝工作者把藝術(shù)創(chuàng )造向著(zhù)億萬(wàn)人民的偉大奮斗敞開(kāi)，向著(zhù)豐富多彩的社會(huì )生活敞開(kāi)。獲得中國電影金雞獎獎項的《中國機長(cháng)》《人生大事》，獲得中國電視金鷹獎獎項的《裝臺》《人世間》，以及舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》等，讓傳統文化以鮮活的姿態(tài)走進(jìn)百姓心靈，這些作品題材各異、體裁有別，但無(wú)不是生活沃土的饋贈，表達出老百姓樸素的情感期待。著(zhù)名編劇高滿(mǎn)堂用5年時(shí)間，深入6個(gè)省份，采訪(fǎng)200多人，成就了再現中國農村近60年風(fēng)雨歷程的電視劇《老農民》。被問(wèn)及成功的原因時(shí)，他說(shuō)：“就一句話(huà)：作品要上去，作家要下去。這是老生常談，卻是創(chuàng )作顛撲不破的真理�！�

當前，基層文藝創(chuàng )作者既要手握時(shí)代的放大鏡，感知人民的喜怒哀樂(lè )，品味生活的酸甜苦辣，體察群眾的觀(guān)念變化，感悟人間的冷暖幸福；又要端穩歷史的望遠鏡，用高于生活的藝術(shù)表達再現豐富多彩的人民生活，深入推進(jìn)文藝創(chuàng )作走進(jìn)個(gè)體的人、走進(jìn)人的心理、走進(jìn)人的生活需要，要圍繞不同年齡、職業(yè)、地域的差異化文藝需求開(kāi)展創(chuàng )作，老年人偏愛(ài)戲曲國畫(huà)，年輕人熱衷網(wǎng)絡(luò )文學(xué)，城市白領(lǐng)欣賞話(huà)劇音樂(lè )會(huì )，農村群眾喜歡地方小戲等等，這些現象說(shuō)明人民群眾的審美視角既不斷改變、又不斷提升，同樣需要“陽(yáng)春白雪”，也需要“下里巴人”。實(shí)踐證明，凡是受群眾歡迎的作品，必定飽含真摯的情感，一定蒸騰著(zhù)人間煙火，必然緊扣時(shí)代脈搏。文藝創(chuàng )作者向下扎根越深，向上生長(cháng)越茂；藝心為民越真，藝術(shù)生命越長(cháng)，這既是文藝創(chuàng )作的辯證法，也是繁榮文藝蓬勃發(fā)展的康莊大道。（文字整理 央廣網(wǎng)記者 程立龍）